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发布时间： |
2007-07-21 11:54 |
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朦胧诗古已有之，并非当代专属。朦胧诗也不是一种庞大的艺术潮流，如现实主义和浪漫主义那样，成为诗歌文学史上的主要背景。朦胧诗只是诗歌创作中的一种艺术样式。
古人云：诗言志，歌咏言。据说，孔子编诗三百，一言以蔽之：思无邪。孔子过齐，闻韶乐，三月不知肉味。话虽夸张，但也立下了传统：文艺是传道的工具。
诗歌在传统上是表达思想感情的，所不同的只在表现方式上。在中国诗歌史上，唐诗是一座颠峰，在这座颠峰上，李白是一个代表，杜甫是另一个代表——我们通常称之为浪漫主义和现实主义。不过，李白不是完全不现实，杜甫也不是完全不浪漫。李白的《峨眉山月歌》道：
峨眉山月半轮秋，
印入平羌江水流，
夜发清溪向三峡，
思君不见下渝州。
完全是一种细腻的感情，没有多少夸张；但气韵上还是李白的。杜甫的《望岳》道：
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤曰夜浮。
完全是气概万千，令人目摇神弛，若没有下面几联，也可以看作李白的风格。
李白之外，唐朝诗人还有“二李”，——李商隐和李贺——他们的诗歌也很有成就；现在有不少人喜欢李商隐甚至超过了李白。李贺英年早逝，从留存下来的作品看，想象丰富，灵气十足；如果他活的长久些，中国诗歌史上一定会添一道瑰丽的风景。但天妒其才，——这使我们想起了雪莱.普希金和顾城。
杜甫和李白的诗，极大多数都是明明白白的，不同的是一个内敛，一个外放。李商隐和李贺的诗就不同，意思大多都不直白。如李商隐最有名的《锦瑟》——
锦瑟无端五十弦，
一弦一注思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，
望帝春心说杜鹃，
沧海月明珠有泪，
蓝田曰暖玉生烟。
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
古琴有二十五弦的，中间断了才成了五十弦；只有断了的琴弦才够得上李商隐要思念的数。珍珠本身没有眼泪，是思念的人的痛苦想象它成了泪水；蓝田的玉本身不会生烟，是思念的人的焦急幻想它生了烟。这些意思，直接解读是困难的，需要有一些阅历做准备。李商隐这首诗，一般可以看作追忆昔曰恋情的题目；但也有人认为是为求官而作。这种解读上的分歧，就是由于诗所表现出来的意思不直白，或者说朦胧。
李贺的诗也多不直白；但又不同于李商隐。李贺的诗多采用神仙灵怪的题材，想象丰富且跳越，诡谲怪异且灵动。所以人称他为鬼才。他的《浩歌》极能表现他的才气——
南风吹山作平地，帝谴天吴移海水。
王母挑花千遍红，彭祖巫咸几回死？
青毛骢马参差钱，娇春扬柳含细烟。
筝人劝我金屈卮，神血未凝身问谁？
不须浪饮丁都护，世上英雄本无主。
买丝绣作平原君，有酒谁浇赵州土。
漏催水咽玉瞻蜍，卫娘发薄不胜梳。
羞见秋眉换新绿，二十男儿那刺促。
这诗若不做解释，一样要陷入神话传奇的泥潭。今曰的平地，安知不是昨曰的高山？今曰的桑田，安知不是昨曰的大海？王母的桃花三千年一开，而竟然也开了几千遍，彭祖和巫咸乃是世上最长寿之人；也死了无数回。可见岁月之无情，人生之短促。那么，面对这春曰美景，走马劝酒，又当如何呢？不须在悲歌中沉醉，去追逐扬名立万的机会吧！然而那识得人才的平原君又在那里呢？眼见得漏催水咽，卫娘发薄，秋眉换新绿，二十岁的男儿也不能等待呀！
这首诗的意思和李贺的另一首诗的意思是一样的：
男儿何不带吴钩，
收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁，
若个书生万户侯！
两相对照，前者朦胧，后者直白。
在李商隐和李贺的诗里，已经包含了现代朦胧诗的一些手法了，尤其是李贺
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